在慶祝中法建交60周年之際,作為第23屆中國上海國際藝術(shù)節(jié)參展項(xiàng)目,上海世博會(huì)博物館與安徽博物院聯(lián)合主辦的《玉出申江——潘玉良的藝術(shù)之旅》特展近期在上海世博會(huì)博物舉行。
上海是潘玉良藝術(shù)生涯的起點(diǎn),也是20世紀(jì)初中國現(xiàn)代藝術(shù)發(fā)展的重要舞臺(tái)。在潘玉良的藝術(shù)世界里,上海不僅是她藝術(shù)生涯的搖籃,更是她靈魂深處的靈感之地。上海這座城市,以其獨(dú)特的時(shí)代氣息和地域特色,為潘玉良的藝術(shù)探索提供了豐富的素材和廣闊的舞臺(tái)。
此次展覽從潘玉良與上海這座城市的深厚聯(lián)系為切入點(diǎn)進(jìn)行策展,深入展示了潘玉良的藝術(shù)成就和生活經(jīng)歷。
潘玉良是二十世紀(jì)早期融會(huì)中西畫風(fēng)的藝術(shù)先驅(qū),也是中國留法藝術(shù)家的代表人物。她不僅為中國現(xiàn)代美術(shù)的發(fā)展做出了重要貢獻(xiàn),更是中法藝術(shù)傳播交流的橋梁。本次特展精選了百件展品,首次以上海視角切入敘事,講述潘玉良的藝術(shù)創(chuàng)作和精神生活,以及上海和巴黎這兩座藝術(shù)之都對(duì)她的深刻影響。
安徽博物院精心挑選了大量精品杰作,和世博會(huì)博物館共同策劃了此次展覽。世博會(huì)博物館通過與上海多家美術(shù)機(jī)構(gòu)的緊密聯(lián)動(dòng),借展了一系列珍貴的作品,展現(xiàn)了潘玉良與同時(shí)代的藝術(shù)家們——?jiǎng)⒑K凇⑼鯘?jì)遠(yuǎn)、朱屺瞻等人的深厚友誼和藝術(shù)交流。完成了對(duì)那個(gè)時(shí)代藝術(shù)家群像的一次生動(dòng)展現(xiàn)。
《玉出申江——潘玉良的藝術(shù)之旅》特展以“多維視界”為策展理念,超越了單一的時(shí)間敘事,深入探討了時(shí)間與空間的交織,以及上海的文化多元性、女性成長(zhǎng)、中西藝術(shù)融合等多維度話題。展覽精心構(gòu)建了一個(gè)多維的藝術(shù)空間,旨在通過潘玉良的藝術(shù)實(shí)踐,引發(fā)公眾對(duì)于藝術(shù)、文化、社會(huì)、性別等議題的深入思考與廣泛討論。
潘玉良自畫像
以下文章刊于2024年9月5日文學(xué)報(bào)
林霖|文
潘玉良無疑是一個(gè)奇女子,圍繞她的故事太過耀眼和復(fù)雜,以至于身后“八卦”纏身,人們津津樂道的是她的出身、她的婚姻、她的伴侶,還有對(duì)她的某種評(píng)價(jià)……于是,“潘玉良”之名似乎自帶一種獵奇的視野,紛紛擾擾之下,卻忽視了潘玉良自身的藝術(shù)成就:她不僅是中國第一個(gè)舉辦個(gè)展的女畫家,也是中國第一代赴法留學(xué)并學(xué)成歸來的畫家之一,她還是優(yōu)秀的現(xiàn)代美術(shù)教育家。在巴黎的蒙巴納斯墓地(蒙巴納斯也是她生前定居和活動(dòng)的主要場(chǎng)所)的一塊黑色大理石墓碑上,長(zhǎng)眠者的肖像是鑲嵌的白色大理石浮雕像;雕像的下方,是幾枚獎(jiǎng)?wù)拢赃吺且恍兄形溺澘痰谋模菏澜缢囆g(shù)家潘玉良之墓(1895—1977)。
日前,正在上海世博會(huì)博物館展出的由該館與安徽博物院聯(lián)合主辦的“玉出申江——潘玉良的藝術(shù)之旅”特展,拋去一切附加的獵奇元素,撥開迷霧還原一個(gè)被遮蔽的傳奇女畫家的真實(shí)樣貌,以文獻(xiàn)史料的梳理和多達(dá)近70件原作的誠意,全面呈現(xiàn)一個(gè)豐滿、獨(dú)立、具有獨(dú)特人格魅力的杰出女性形象。這一形象是通過她的畫筆和精氣神表達(dá)出來的;也即直面其畫作便能感覺到的能量,一種茁壯的生命力,令人動(dòng)容。可以說,在潘玉良的身上,展現(xiàn)的正是現(xiàn)代性精神在文藝創(chuàng)作領(lǐng)域的縮影。
潘玉良藝術(shù)之旅(滬上足跡)
展覽的三個(gè)板塊“啟航:滬上晨曦”“遠(yuǎn)航:綻放巴黎”“歸航:墨彩和鳴”,分別對(duì)應(yīng)潘玉良人生重要的三個(gè)節(jié)點(diǎn),在策展思路上突破單一時(shí)間線性敘事,而以“上海-巴黎”的雙城鏡像構(gòu)建時(shí)代敘事,基于此背景之下東西藝術(shù)的風(fēng)格觀照更為直觀。不少畫作的細(xì)節(jié)都埋藏了線索。
1920年潘玉良考入上海美專,當(dāng)年一起考入上海美專的一共有12位女生。上海美專也是開風(fēng)氣之先,開創(chuàng)了中國高等美術(shù)美術(shù)學(xué)院男女同校的歷史。而美專的前身是1912年由劉海粟和烏始光共同創(chuàng)辦的上海圖畫美術(shù)院,對(duì)后來海派藝術(shù)的形成以及近現(xiàn)代高等美術(shù)教育影響深遠(yuǎn),被譽(yù)為“新興藝術(shù)的策源地”。上海美專最早的師生兩代人,也代表了新文化運(yùn)動(dòng)在美術(shù)領(lǐng)域的實(shí)踐,這種實(shí)踐只可能在當(dāng)時(shí)的上海生發(fā)。如今回望這百年歷程,上海這座城市文藝思潮的風(fēng)起云涌和綻放異彩的名家名作,幾乎構(gòu)成了半部現(xiàn)代文化史,也形成了一個(gè)重要的文化源頭和文化碼頭。在上海的百年進(jìn)程中,可以看到中國現(xiàn)代化進(jìn)程的縮影,以及中國現(xiàn)代主義精神的凝聚與展現(xiàn)。
電影《畫魂》劇照
展覽的一個(gè)亮點(diǎn)是首次對(duì)公眾展出了潘玉良的部分重要文獻(xiàn),包括她與劉海粟、王濟(jì)遠(yuǎn)的師生情誼,還有比較重要的《潘玉良女士留歐回國紀(jì)念繪畫展覽會(huì)》畫冊(cè),是對(duì)當(dāng)時(shí)中國第一次舉辦女性油畫家個(gè)展的回顧,紙質(zhì)出版物留存至今也彌足珍貴。大量珍貴的老地圖和老照片的高清版權(quán)圖呈現(xiàn),使我們對(duì)“一個(gè)人背后的一個(gè)時(shí)代”有了直觀的認(rèn)知。
存世孤本,首次展示(上海圖書館藏)
潘玉良是20世紀(jì)早期融會(huì)中西畫風(fēng)的藝術(shù)先驅(qū),也是中國留法藝術(shù)家的代表人物。她不僅為中國現(xiàn)代美術(shù)的發(fā)展作出了重要貢獻(xiàn),更是中法藝術(shù)傳播交流的橋梁。
1921年,努力、勤奮、學(xué)業(yè)出眾又極有天賦的潘玉良在其夫潘贊化的支持和資助下考取了法國里昂中法大學(xué),從此成為與徐悲鴻師出同門的師妹。與那一代留法的中國學(xué)生一樣,潘玉良的藝術(shù)創(chuàng)作始于對(duì)印象派、野獸派的臨摹與學(xué)習(xí)。比如剛?cè)グ屠枘菐啄辏擞窳籍嬃瞬簧訇柟饷髅牡膽敉怙L(fēng)景、有著閑適度假風(fēng)情的海灘、衣著時(shí)尚優(yōu)雅的女人等,還包括她后來大量的自畫像圖式也是受到彼時(shí)印象派肖像畫的影響。后來,潘玉良的學(xué)習(xí)進(jìn)入一個(gè)新的階段,她開始接觸并學(xué)習(xí)后印象派大師、被畢加索譽(yù)為“現(xiàn)代主義之父”的保羅·塞尚的作品。這可以見于她成熟期的作品風(fēng)格,仔細(xì)觀其筆觸、構(gòu)圖和畫中的視野(如本次展覽中的以“春”為主題的幾件作品,還有靜物花卉),是學(xué)到了塞尚繪畫的精髓,但這一塊可能比較為人所忽視,在之前的相關(guān)資料中提及不多。從繪畫專業(yè)的角度來說,塞尚并沒有那么好學(xué),因?yàn)樗且粋(gè)觀念型藝術(shù)家,且其觀念是劃時(shí)代的、具有革命意味的。而從藝術(shù)史發(fā)展來看,觀念是最可貴的;觀念只能生發(fā)卻無法復(fù)制。
潘玉良一生都在堅(jiān)守“合中西于一冶”的藝術(shù)理想。潘玉良晚年的藝術(shù)臻于完美之境,游歷他鄉(xiāng)數(shù)十載之后,她開始在創(chuàng)作中渾然天成地融入中西藝術(shù)的靈魂,比如最明顯的是將油彩和墨色融會(huì)貫通,同時(shí)也成功將西方繪畫素描中精準(zhǔn)的線描筆觸與中國書法里遒勁連綿的寫意筆觸打通。在題材上,她開始創(chuàng)作富有強(qiáng)烈民族特色和現(xiàn)代氣息的作品,靈感來自中國的年畫,也借鑒了民間藝術(shù)的審美。這在本次展覽的最后一個(gè)板塊的舞蹈系列中可見一斑,畫中造型、構(gòu)圖、服飾、色彩都非常精彩。還有一幅裸女,背對(duì)著觀眾梳頭,這也是潘玉良的代表作,仔細(xì)看女子飄逸的發(fā)梢,竟是草書的筆法,可謂絕妙。
其實(shí)潘玉良本人也是中西融匯的典型。在她留下的大量自畫像中,這種“中西融合”的理念比較直觀地呈現(xiàn),比如有中式和法式的不同裝束打扮以及室內(nèi)環(huán)境。而不同年齡階段的不同自畫像也帶有不同的氣質(zhì)和神情,微妙精到的筆觸顯露其深刻的功力。展覽中還有一幅創(chuàng)作于1949年的版畫自畫像,類似浮世繪般的線條和視覺效果,絲毫沒有慣常自畫像的“美顏”效果,但寥寥數(shù)筆卻將人物的精氣神和內(nèi)在真實(shí)的自我展露淋漓。
從潘玉良的人生履歷來看,她可以說是中國第一個(gè)“擁有自己房間的女人”(弗吉尼亞·伍爾夫語)。當(dāng)然她并非囿于“自己的房間”,也從事美育教學(xué)工作,身體力行推廣自己的藝術(shù)理念。1928年9月,潘玉良出任上海美專西畫系主任,成為中國第一位擔(dān)任西畫系掌門人的女性;次年年底又應(yīng)徐悲鴻之邀,執(zhí)教于中央大學(xué)藝術(shù)科,成為當(dāng)時(shí)鮮有的女教授之一。即便后來定居法國,她也積極參與各種藝術(shù)沙龍活動(dòng),頻繁參加巴黎的沙龍展,并于1945年出任留法中國藝術(shù)學(xué)會(huì)會(huì)長(zhǎng)。她也曾幫助很多留法的同胞,在他們的留學(xué)生涯中盡可能給予支持——其實(shí)她在法國的生活并不富裕。
潘玉良自畫像
潘玉良的一生都在不斷突破各種陳見,她大大方方畫自己,也畫了大量的女性裸體,展現(xiàn)的是新時(shí)代女性美麗、婀娜、健康、自由的精神面貌。她從未被生活打垮,總能自己闖出一片天地,將命運(yùn)牢牢捏在自己手里。潘玉良出身卑微,命運(yùn)也坎坷,卻有著茁壯的生命力,徐悲鴻贊其“吾道式微時(shí)的巾幗英雄”,同道女畫家金啟靜贊其有梁?jiǎn)⒊壬^之“蠻勁”,我認(rèn)為也是非常貼切的。她獨(dú)立、自由,也重人情、知進(jìn)退。展覽中有一幅水墨手稿很精彩,上有彼時(shí)在獄中的陳獨(dú)秀的題跋。當(dāng)時(shí)潘玉良夫婦數(shù)次去探望在獄中的陳獨(dú)秀,并帶上畫作請(qǐng)陳獨(dú)秀指正,向來頗為欣賞潘玉良的仲甫先生欣然提筆:“余識(shí)玉良女士二十年矣,日見其進(jìn),未見其止,近所作油畫已入縱橫自如之境,非復(fù)以運(yùn)筆配色見長(zhǎng)矣。今見此新白描體,知其進(jìn)猶未已也。”
潘玉良留下遺囑希望自己的作品能落葉歸根。如今,安徽博物院收藏了潘玉良約4000余件作品。而我們對(duì)潘玉良的認(rèn)識(shí),還遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠。